ধনুকফিরে এসেছে, এবং এবার প্রাপ্তবয়স্করাও যোগ দিচ্ছেন। বো-এর নান্দনিকতার প্রসঙ্গে, আমরা দুটি পর্ব থেকে পরিচয় করিয়ে দেব: বো-এর ইতিহাস এবং বো-ড্রেসের বিখ্যাত ডিজাইনারদের।
মধ্যযুগে ‘প্যালাটাইনের যুদ্ধ’-এর সময় ইউরোপে বো টাইয়ের উৎপত্তি হয়। অনেক সৈন্য তাদের শার্টের কলার আটকানোর জন্য গলায় রেশমি স্কার্ফ ব্যবহার করত। ফ্যাশনের পথপ্রদর্শক চতুর্দশ লুই বিষয়টি লক্ষ্য করেন এবং এরপর বো টাইয়ের নকশা করা হয়। এই ধরনের বো টাই দ্রুত ফ্রান্স থেকে ইংল্যান্ডে এবং তারপর ইউরোপে ছড়িয়ে পড়ে, যা আভিজাত্য ও রুচিশীলতার প্রতীক হয়ে ওঠে।
সপ্তদশ শতকে ‘ব্যারোক শৈলী’ খুব জনপ্রিয় ছিল এবং ভদ্রমহিলা ও ভদ্রমহোদয়গণ হাতে তৈরি লেসের ফিতা দিয়ে তাদের পোশাক সাজাতে শুরু করেন। এই সময়ে রেশম ও সাটিনের পোশাক, রাজকীয় ইউনিফর্ম, সামরিক সম্মানসূচক পদক, সোনার গহনা ইত্যাদি সাজাতে ফিতা ব্যবহার করা হতো।
অষ্টাদশ শতাব্দীতে "রোকোকো শৈলী" ইউরোপে ছড়িয়ে পড়ে এবং এই সময়টি ছিল বো-সজ্জার "গৌরবময় যুগ"। চতুর্দশ লুইয়ের বো টাই থেকে শুরু করে রানি মেরির গহনা সংগ্রহ পর্যন্ত, বো বরাবরই ইউরোপীয় রাজপরিবারগুলোর অন্যতম প্রিয় শৈলী ছিল।
বিংশ শতাব্দীতে অনেক ডিজাইনারের কাজে ফিতার ব্যবহার দেখা যেতে শুরু করে। ফিতা শুধু নারীদের কল্পনা ও সৌন্দর্যের প্রকাশই নয়, বরং ফ্যাশন ডিজাইনারদের অন্যতম প্রিয় একটি ডিজাইন উপাদানও বটে। বিভিন্ন ব্র্যান্ডের এর ব্যাখ্যার ধরনও ভিন্ন।
১৯৫০-এর দশকে, ফ্রান্সের তিনজন শীর্ষস্থানীয় ফ্যাশন ব্যক্তিত্বের অন্যতম জ্যাক ফ্যাথের ১৯৫০ সালের বসন্তকালীন প্রদর্শনী ব্যাপক আলোড়ন সৃষ্টি করেছিল। জ্যাক ফ্যাথ তার নকশায় শুধু ধনুকের আকৃতির মধ্যেই সীমাবদ্ধ থাকেননি, বরং এর বিমূর্ত রূপকে ফ্যাশনের সাথে একীভূত করেছিলেন। এটিই ফ্যাশনে ধনুককে একটি স্থায়ী নকশার উপাদান হিসেবে প্রতিষ্ঠা করার ভিত্তি স্থাপন করেছিল।
গ্যাব্রিয়েল শ্যানেলেরও ফিতার প্রতি এক বিশেষ অনুরাগ ছিল। তাঁর নকশায় ফিতা কমনীয়তা এবং আভিজাত্যের প্রতীক ছিল।
১৯২৭ সালে এলসা শিয়াপারেলির বিখ্যাত শিল্পকর্ম "ডিসলোকেটেড ভিজ্যুয়াল বো নিট সোয়েটার"-এর জন্ম হয়। এই নকশাটি ছিল একটি দুঃসাহসিক উদ্ভাবন, যা বো-কে একটি ত্রিমাত্রিক আকৃতি থেকে একটি সমতল দ্বিমাত্রিক অলঙ্করণে রূপান্তরিত করেছিল।
ক্রিশ্চিয়ান ডিওরের ইতিহাস জুড়ে, হাই ফ্যাশন থেকে শুরু করে পারফিউমের প্যাকেজিং পর্যন্ত, বো-এর উপাদানটি তার কমনীয়তা এবং চঞ্চলতার এক নিখুঁত সমন্বয় ঘটিয়েছে।
ক্রিস্টোবাল ব্যালেনসিয়াগা নারী অবয়বকে মেলে ধরা প্রজাপতির সাথে তুলনা করতে ভালোবাসেন। বিভিন্ন কাঠামো ও রেখার মাধ্যমে মডেলরা এই বিশাল কাঠামোর আড়ালে লুকিয়ে থাকেন।পোশাকযেন তারা যেকোনো মুহূর্তে উঁচুতে উড়তে পারে।
রোমান্স, কমনীয়তা এবং আভিজাত্যের প্রতীক হিসেবে ফিতা এখনও আধুনিক নারী পোশাকের ডিজাইনের অন্যতম একটি সাধারণ উপাদান। ডিজাইনারদের ইচ্ছানুযায়ী এর রূপ প্রতিনিয়ত পরিবর্তিত হচ্ছে এবং এটি পোশাকের নান্দনিকতায় একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে।
রেই কাওয়াকুবো (কম দে গার্সোঁ)-এর ধনুকের উপাদান নিয়ে এক বিশেষ অনুভূতি রয়েছে। তাঁর শৈলী হলো নিয়ম উপেক্ষা করা এবং ঐতিহ্য ভাঙা। ২০২২ সালের বসন্ত ও গ্রীষ্মকালীন প্রদর্শনীতে, তিনি প্রিন্টিং এবং ত্রিমাত্রিক রূপে ধনুক উপস্থাপন করেন। এইভাবে তিনি ধনুকের আকৃতিকে অতিরঞ্জিত করার ঐতিহ্যবাহী পদ্ধতি থেকে সরে আসেন এবং প্রিন্টেড ও ত্রিমাত্রিক ধনুক এক শক্তিশালী দৃশ্যগত প্রভাব তৈরি করে। একটি সাধারণ অবয়বের উপর ধনুক, ফুল, পাতা এবং অন্যান্য নকশার বড় অংশ সাজাতে প্রিন্টিং বা ত্রিমাত্রিক এমব্রয়ডারি কৌশল ব্যবহার করা হয়। বারবার প্রিন্ট করা ত্রিমাত্রিক ধনুকের নকশা এবং "দ্বিমাত্রিক" রেজিনের চুলের স্টাইলিং এক জোরালো দৃশ্যগত প্রভাব নিয়ে আসে।
জিয়ামবাতিস্তা ভ্যালি ছিলেন ইতালির একজন বিখ্যাত ডিজাইনার, এবং তিনি ২০০৪ সালে নিজের নামে একটি ব্র্যান্ড প্রতিষ্ঠা করেন। বো, টিউল, রাফল, কোমরবন্ধনী এবং ত্রিমাত্রিক ফুলের সজ্জা হলো জিয়ামবাতিস্তা ভ্যালির সিগনেচার উপাদান। জিয়ামবাতিস্তা ভ্যালির ডিজাইনগুলোতে ক্লাসিক বড় বো এবং শৈল্পিক অনুভূতিতে পরিপূর্ণ মসৃণ রেখার ব্যবহার দেখা যায়। গজ কাপড় এবং ফুলের স্তরবিন্যাস মানুষকে এক অস্পষ্ট ও স্বপ্নময় অনুভূতি দেয়। কালো রঙের ডিজাইন একটি স্থির ও রহস্যময় আবহ তৈরি করে। নিরেট গোলাপী রঙ পোশাকটিকে আরও সরল ও মার্জিত করে তোলে। মিষ্টি বো এবং অতিরঞ্জিত হেমলাইনযুক্ত পোশাকের ডিজাইনগুলো এর দৃশ্যগত আকর্ষণের জন্য দর্শকদের মন জয় করেছে। বেশিরভাগ নকশাই ফুল এবং লেস কাপড়ের আকারে তৈরি, যা একটি সুরেলা ও একীভূত প্রভাব সৃষ্টি করে।
অ্যালেক্সিস মাবিল হলো একটি বিখ্যাত ব্র্যান্ড, যা ২০০৫ সালে ডিজাইনার অ্যালেক্সিস মাবিল প্রতিষ্ঠা করেন। এই তরুণ ডিজাইনারের সেরা প্রতীক হলো বো। তিনি বলেছেন যে, "বো টাই" একটি নিরপেক্ষ ধারণার প্রতীক, যা কেবল পুরুষদের বো টাইয়ের সাথেই যুক্ত নয়, বরং নারীর আভিজাত্যও প্রকাশ করে। অ্যালেক্সিস মাবিলের ২০২২ সালের শরৎ ও শীতকালীন সিরিজে পোশাকের বিভিন্ন স্থানে বো দেখা গেছে: অফ-শোল্ডার ড্রেস ও স্যুট জ্যাকেটের কাঁধে, লেসের জাম্পস্যুটের পাশে এবং কোমরে।সান্ধ্য পোশাকডিজাইনার গজ ও সাটিন কাপড় ব্যবহার করে পোশাকে ধনুকের আকৃতি তৈরি করেছেন, এবং এই নকশাটি পোশাকে একটি রোমান্টিক আবহ যোগ করেছে।পোশাক.
মিং মা-র ২০২২ সালের শরৎ ও শীতকালীন সিরিজের নাম "ড্রিম ব্যাক টু নিউ রোম্যান্স", যা ১৯৮০-এর দশকের শুরুতে ইংল্যান্ডে উদ্ভূত "নব্য রোমান্টিক সাংস্কৃতিক আন্দোলন" দ্বারা অনুপ্রাণিত। ডিজাইনার আমাদের নিজেদেরকে মুক্ত করার আধ্যাত্মিকতার কথা বলেন। ইউরোপীয় ধ্রুপদী সংস্কৃতির উপর ভিত্তি করে, এই ডিজাইনটি রহস্যময় প্রাচ্যদেশীয় নান্দনিকতাকে একীভূত করে, জমকালো শৈলী ও নিরপেক্ষ সৌন্দর্যের সমন্বয় ঘটায় এবং আধুনিক ফ্যাশন ভাষার সাথে একটি নতুন অধ্যায়ের সূচনা করে।
পোস্ট করার সময়: ১৯-জানুয়ারি-২০২৪
